Серендипити и сюрприз в галерее белых кроликов

Сюрприз от J Hope ' Airplane ' ЛУЧШЕЕ, что я видела! Реакция на j hope из bts . Mad Ria (June 2019).

Anonim

Художественная сцена Сиднея была неизмеримо обогащена видением одной женщины, Джудит Нильсон и ее коллекции современного китайского искусства. В акте необычайной благотворительной щедрости она сделала свою коллекцию доступной для публики в галерее, финансируемой и управляемой семьей Нильсона, которую называли «Галерея белого кролика».

Посетитель галереи «Белый кролик» видит «Чудесный город» Чэна Дапенга | Изображение предоставлено The White Rabbit Gallery.

Только небольшая часть растущей коллекции экспонируется в любой момент, в кураторских шоу, которые меняются раз в два года. Ее бывшая промышленная зона, ее Галерея белых кроликов стала чрезвычайно популярной. По крайней мере частично это связано с тем, что опыт Белого Кролика сильно отличается от посещений других музеев, которые все еще могут излучать разреженный и отчуждающий воздух «храма высокой культуры». У Белого Кролика, напротив, дружелюбный персонал привлекает посетителей к разговору о работах. Есть показы китайских фильмов, книжный клуб собирается регулярно, чтобы обсудить книги о Китае, и отличная библиотека доступна для исследований. Джудит Нильсон сказала мне, что надеется, что галерея и все ее разнообразные события могут найти место в культурной жизни Сиднея как новый вид «салона», для обсуждения идей современного искусства и об отношениях Австралии с Китаем.

Ван Гофэн, Идеальность № 3, фотография, 57.5 x 251 см, 2006 | Изображение предоставлено художником и галереей «Белый кролик».

Главное, однако, качество работ в коллекции. Нильсон приобрел работы значительных художников международного уровня, а также работы молодых художников, созданных после 2000 года, и связаны их изобретательским и неортодоксальным подходом. Новая выставка «Белый кролик» всегда наполнена сюрпризами. Вы можете найти некоторые довольно знаменитые фарфоровые семечки подсолнечника, реплику Harley Davidson, которая при ближайшем рассмотрении будет выглядеть как велосипед или что-то вроде дверного проема в Пекине, который затем показывает себя мягкой тканью, сшитой и вышитой, чтобы имитировать вниз-на-пятке городской квартиры. В другом посещении вы можете увидеть явный кондитерский магазин с полками и прилавками, наполненными сатинированными шоколадными коробками, украшенными красными атласными сердцами. Но ждать! «Конфеты» в этой установке Ту Вэй-Чэн - это миниатюрные танки, ручные гранаты, боевые самолеты и различная артиллерия, а не сладкие угощения. Существует военный мотоцикл Ши Джиндзяна и джип из сложной вязаной проволоки, скульптура У Даксина, которая замерзает каждую ночь и каждую ночь тает заново, а также автоматическая кассовая машина и избитый мини-фургон от Ван Юйяна, которые дышат, как бы становясь новой жизнью формы. У Белого Кролика, похоже, все не всегда то, чем они кажутся.

Мяо Сяочунь, Ожидание, прозрачность на световой коробке, 136 х 323 х 8 см (подробно), 2006 | Изображение предоставлено художником и галереей «Белый кролик».

Эти работы и другие в этой огромной и растущей коллекции показали Сиднее богатство и разнообразие современного искусства в Китае за годы, прошедшие после первого расцвета движений «Политическая поп» и «Цинический реализм», Эпохи Мао. Искусство, созданное в КНР и Тайване сегодня, как ничто другое на планете, поскольку Нильсон обнаружил ее восторг и изумление при первых посещениях китайских галерей и мастерских художников. Высокоучебная подготовка как по западной, так и по восточной методике позволяет выпускникам обладать необычайным уровнем мастерства. Они выходят из этого строгого обучения с удивительной готовностью к инновациям, экспериментированию, работе над жанрами и вызовам конвенций. Тогда есть возможности, предоставляемые доступным трудом и материалами, которые позволяют художникам работать в масштабе и уровне амбиций, доступных только самым успешным избранным немногим на западе. Именно этот необычный мотив изобретательности и творчества сочетается с безупречными уровнями мастерства и технической виртуозности, которые сегодня отличает китайское искусство. Выставка 2013 года, Дворец Smash, не является исключением. В нем рассматриваются пути изменения Китая и сосредоточены на новых «мегаполисах», где проживает более половины населения Китая и где люди должны справляться со стрессами постоянных преобразований городского ландшафта, опасаются безопасности их воздух и пища, а также растущий цинизм в отношении официальной коррупции. Художники этого шоу размышляют над всеми этими проблемами. Они рассказывают историю сегодняшнего Китая.

Чжоу Сяоху, Даже в Страхе, погодный шар и мотор, переменная размера, 2008 | Изображение предоставлено художником и галереей «Белый кролик».

Одна работа, которая оказалась противоречивой - и немного страшно - это погода воздушный шар, который медленно, медленно надувается, пока не кажется, вот - вот лопнут, прижимаясь к потолку, а затем сдувается стать морщинистым пустым мешком Чжоу Сяох даже в страхе,. Это мощная метафора текущих тревог о глобальном влиянии разрыва китайского «пузыря» роста. Художник говорит, что речь идет о «человеческом желании расширения». Замечательный город Чэн Дапенг выпускается с помощью 3D-лазерного принтера. Как практикующий архитектор, он слишком хорошо знаком с «прекрасными городами», обещанными разработчиками, этими дистопическими пейзажами небоскребов, иногда прерывистыми фабричными дымовыми трубами, отрывившими дым, простирающимися до дальних горизонтов. Его работа - белое поле высотных зданий, поверх которых окунятся различные мутированные существа. Художник говорит, что эти мутанты похожи на «yaoguai» - призраки монстров - в результате экстремальных нарушений естественного порядка и человеческой психики. «Быстрое развитие сделало китайские города чудовищными и сюрреалистичными, и люди становятся все более похожими на монстров», - говорит он. Эта работа сопоставляется с CBD 2010 Чжоу Цзе, фарфоровым Пекином на поле этого самого основного китайского вещества - риса. Обманчиво визуально привлекательные со своими глазурованными белыми поверхностями, эти здания заражены грибковыми экструдиями, покрывая каждую поверхность своими ползучими щупальцами. Художник скопировал свои формы из научных образов болезнетворных организмов. Они представляют собой метастазирующие свойства городского развития, которые она рассматривает как раковый рост, нарушающий природу. «Мы вторгаемся в природу, нарушая ее законы и нарушая баланс», - говорит она.

Shi Jindian «Тень Пекина Джипа», проволока из нержавеющей стали, 2007 | Изображение предоставлено художником и галереей «Белый кролик».

В 2008 году переработка Баи Йилуо, огромное человеческое сердце из стекловолокна, привязанная к задней части трехколесного велосипеда, может быть интерпретирована несколькими способами. Эти «san lun che» несут все мыслимые, но чаще всего огромные грузы из переработанной бумаги, картона и дров. В сегодняшнем Китае они считаются нежелательным напоминанием о более старом, бедном, более традиционном мире. Художник намекает на то, что наши самые глубокие, самые человеческие потребности одноразовые в спешке, чтобы приобрести материальные блага. Есть также предложения о глубоко нарушающей торговле человеческих органах. Эта работа сопоставляется с панорамной фотографией Джин Фэна « Апелляции без слов». В нем изображен ряд «просителей» - сельских жителей, пытающихся привлечь внимание представителей провинций к коррупции и изъятиям земли. На этой поставленной фотографии они окрашены золотом, потому что они будут так долго ждать, чтобы их услышали, что они могут быть статуями, а их петиции - чистыми листами бумаги, потому что никто никогда не будет слушать их просьбы о справедливости.

(Слева) Ян Юнлян, Бесконечный пейзаж, цифровое видео Blu-Ray, 7 мин 30 сек (подробно), 2011. (справа) Чэн Дапенг, «Замечательный город» (деталь), 3D-печать, лайтбокс, 960 x 200 x 80 см, 2011 - 2012 | Изображения любезно предоставлены художником и The White Rabbit Gallery.

Бесконечный ландшафт Ян Юнлян - это цифровая анимация, основанная на его знании традиционных картин. На первый взгляд это спокойный традиционный ландшафт, тогда вы понимаете, что он находится в постоянном движении. «Горы» - возвышающиеся груды небоскребов, и изображение пересекается автострадами с вагонами и грузовиками. Руки кранов поднимаются вверх, а команды строителей работают на переднем плане. Художник сказал, что чувствует «отчаяние и печаль» в том, что теряется в неустанной модернизации его родного города Шанхая. Мини-дом Джин Ши делает видимыми невидимые жизни бедных городских мигрантов, огромную рабочую силу, живущую в лимитных зонах, созданных городским разрушением. Они делают временные дома в трещинах городов - переулков, строительных площадок, под мостами и рядом с автострадами. Художник представляет собой контраст между бедностью их реальности и их устремлениями, миниатюризируя хаотичное и загроможденное временное жилище и все имущество его владельца.

Made-In (Xu Zhen), Under Heaven 20121018, масляная краска на холсте 200 x 140 x 20cm, 2012 | Изображение предоставлено художником и галереей «Белый кролик».

MadeIn (художник, ранее известный как Сюй Чжэнь) представлен работой под названием « Небеса 20121018», выполненной из розетки масляной краски, зажатой на холсте из мешка для обледенения в печенье. Краска настолько густая, что запах масляной краски заполняет комнату, и работа должна периодически переворачиваться вверх дном, чтобы краска не начала скользить вниз. Первоначально он кажется оба очаровательным и красивым - но, как куклы искусственно ароматизированного и подслащенного десерта, он вскоре начинает притираться. Название - это ссылка на древнекитайскую концепцию « tian xia» - «под небом» - потому что картина напоминает городские пейзажи, видимые из космоса. Как таковой, это напоминает нам, что мы всего лишь крошечные жизненные формы, сосуществующие в бурлящей массе - так же, как опыт жизни в китайском городе. Идея Ван Гофэна 1 - 10 изображает десять великих зданий, построенных всего за десять месяцев в Пекине, чтобы отметить десятую годовщину Коммунистической революции 1949 года. Эти памятники социалистической утопии делают человека индивидуальным миниатюрным и несущественным. Выстрел на очень высоком разрешении, с отрезанными людьми и автомобилями, и крошечная фигура художника, одетая в костюм Мао, вставленный в каждую фотографию, фотографии являются предостерегающим рассказом о неконтролируемой силе идеологии. Если эти раздутые социалистические здания теперь кажутся реликвиями утраченной цивилизации, как будущие поколения будут появляться в торговых центрах и «Чудесных городах» многоэтажных многоквартирных домов?

Гао Ронг, Станция, ткань, нить, губка, металл, 2011 | Изображение воспроизводится любезно с художником и галереей «Белый кролик».

Галерея «Белый кролик» предоставляет Сиднею возможность увидеть, как китайские художники с очевидной легкостью справляются с парадоксальным подвигом оглядываться на традиции, но в то же время занимаются сложным будущим. Участвуя в жизнеспособности современного искусства Китая, посетители галереи уходят с осознанием того, что искусство, по сути, говорит на универсальном языке.

Гость