Кэрол Дракон: Магия со светом

Ли Кэрролл | Кто такой Крайон (June 2019).

Anonim

Фотограф Кэрол Дракон освоил использование света на своих фотографиях, которые демонстрируют обманчивую простоту. Нарисуя вдохновение от мастеров голландских живописцев и самих ее подданных, Дракон использует осторожное использование света и темного, чтобы организовать свой идеальный образ.

Планируя выстрелы с тонким мастерством и тщательной осторожностью, а также позволяя «несчастным случаям» случиться, освещение в фотографии Кэрол Дракон рисуется и, обновляясь, соперничает со старыми мастерами света, такими как Рембрандт и Вермеер. Фотографии Дракона и ее подданные сопротивляются легкой категоризации. Одна серия захватывает суровое подбрюшье Бруклина, другое предлагает ночную конфетку искусно освещенных зданий, а ее портреты рисуют на работе старых мастеров, все с современным взглядом, отфильтрованным ее ловкой способностью использовать цифровые технологии. Хотя ее предмет эволюционировал со временем, объединяющая нить остается прежней: во всей своей работе Дракон манипулирует светом таким образом, который противоречит магии ее способностей.

Дракон получил степень бакалавра и магистров от престижной школы дизайна Род-Айленда. Она начала свою карьеру живописца и больше всего привлекала портреты. Однако вскоре она обнаружила, что у нее нет технической способности выражать себя и достигать желаемых результатов. Живя в Нью-Йорке, она познакомилась с фотографами, которые позволили ей экспериментировать со своими темными комнатами и камерами. Вскоре она начала сниматься в Международном центре фотографии (ICP) с использованием 35-миллиметровой пленки. Будучи учителем начального искусства в школе Черчилля в Нью-Йорке, Дракон продолжил учебу и вскоре стал ассистентом, а затем учителем фотографии в МСП. Ранний конвертер в цифровую фотографию, Дракон не только освоил среду и уникальную чувствительность печати цифровых изображений, но и продолжает терпеливо преподавать свое ремесло и вдохновлять на многообещающих фотографов.

Сразу естественный и аутентичный, дисциплинированный подход Дракона к свету делает работу такой непреодолимой. Возьмем, к примеру, недавний портрет Дракона художника Яна Мак. Опираясь на необычное освещение в исследовании Рембрандта о пожилой женщине в белой кепке c. 1640, Дракон выделяет «шапку» белых волос, подчеркивая его угловатое лицо с глубокой тенью, достигая светотени, подобной Старому Мастеру, используя тщательно расположенную вспышку, а не в зависимости от естественного света. В большинстве портретов Рембрандта свет, как представляется, исходит из окна на левой стороне холста, так что большинство сиделок смотрят влево. В этом случае, однако, старуха смотрит вправо, и, таким образом, ее белая шапка окутана светом, а ее лицо остается в тени.

Другой набор изображений резко захватывает обе стороны предмета, также называемого Кэрол. Кэрол ужасно страдала от болезни Паркинсона в течение многих лет. Несмотря на ее мучительную боль, Кэрол представила себя внешнему миру с улыбкой и привлекательным духом. По этой причине Дракон выстрелил Кэрол с очаровательной улыбкой, покоившись на подушках ее дивана и освещенной прохладными цветами подушек, захватив душу этой красивой женщины, когда она ее видела. Затем Кэрол попросила Дракона сделать снимок того, как она себя чувствовала. Получающееся изображение подчеркивает руку и лицо, оба из которых страдают от боли, поглощая остальную часть предмета в тени, слишком глубокой, чтобы вылезать из. Хотя она скончалась вскоре после того, как были сделаны изображения, Кэрол с радостью обрамляла оба изображения назад, показывая обе стороны, которые она изображала во внешнем мире, а также той стороне, которую она только знала.

Чтобы достичь желаемого эффекта, Дракон всегда планирует свое освещение и абсолютно никогда не заходит в холодную погоду. Она регулярно посещает коллекцию Фрика и Музей искусств Метрополитен для вдохновения и всегда смотрит на работу других фотографов, изучает эффект освещения и думает о том, как она может применить ее в своей собственной работе. Однако, когда она прилетает к ее съемке, мир отпадает, ничего больше не имеет значения, и она Алиса в Стране чудес создает фантазии и условия для своих подданных.

Возьмем, к примеру, драко-хореографический образ Дракона Сесила и Пако на улицах Нью-Йорка. С быстрым взглядом на изображение зритель видит белую молодую пару, небрежно населяющую пространство, заклеенное плакатами и граффити и затененных зданиями. При ближайшем рассмотрении, однако, очевидно, что Дракон спроектировал свет и пространство, чтобы захватить графическую игру света и тени на пустом тротуаре, она зажег красивые лица молодых людей, которые в этом явно темном пространстве иначе она была бы в тени, и она волшебным образом зажег окно за ними, чтобы захватить отражение вздымающихся облаков и поразительно голубого неба, контрастирующего с темной прокруткой огня. Весь этот цвет и контраст забиты в казалось бы мимолетный момент времени.

Дракон не только мастер своего побега, в течение многих лет самоотверженной внимании и экспериментов она стала мастером цифровой манипуляции и печати. По ее образу скульптуры Карила и Дональда Джадда Дракон создает изображение, которое невозможно получить в реальной жизни. Она снимала обложку и коллекционер отдельно с соответствующим освещением, а затем создавала сложный образ, который, по всей видимости, является прямым формальным портретом. Это Дракон в своих силах, контролируя все аспекты изображений и волшебным образом манипулируя ими, чтобы зритель никогда не задавал ей своих результатов - плавно переплетая магию.